2025年奥斯卡创造历史：奥斯卡颁奖典礼的五大亮点

第97届奥斯卡金像奖颁奖典礼落下帷幕，独立电影《阿诺拉》（Anora）几乎横扫了所有奖项，赢得了其所获提名的六个奖项中的五个。

许多奖项都是在当晚竞争最激烈的领域中诞生的：最佳女主角、最佳导演、最佳原创剧本和最佳剪辑。

在周日的颁奖典礼结束时，《阿诺拉》还获得了最高奖项——最佳影片奖。

它击败了另外两部音乐剧《艾米莉亚·佩雷兹》（Emilia Perez）和《魔法坏女巫》（Wicked），后两部分别获得了13项和10项提名，但各只获得了两项奥斯卡奖。

事实证明，这部电影比另一部热门独立电影《粗野派》（The Brutalist）更受奥斯卡评委的青睐，《粗野派》获得了10项提名中的3项。

但当晚最大的收获并非来自奥斯卡奖得主的最终名单。相反，它们来自奥斯卡舞台上所宣扬的理想：大胆的声明强调了对正义的需要以及对我们共同人性的认可。

以下是今晚奥斯卡颁奖典礼的五大亮点。

《No Other Land》传达了关于种族清洗的强烈信息

当晚最大的惊喜之一出现在竞争激烈的最佳纪录片奖评选中，影片《No Other Land》被评为获奖者。

这部影片记录了被占领的约旦河西岸的巴勒斯坦村庄马萨费尔亚塔遭到摧毁的经过，该片导演之一巴塞尔·阿德拉就来自那里。

阿德拉与以色列记者尤瓦尔·亚伯拉罕合作，拍摄了以色列定居者对马萨费尔亚塔发动的暴力袭击，他们将巴勒斯坦居民赶出家园，并将建筑物烧毁。

影片还记录了阿德拉和亚伯拉罕之间日益加深但有时紧张的友谊，他们正在应对约旦河西岸巴勒斯坦人所面临的限制。

尽管该片在世界各地的电影节上大获好评，但没有发行商愿意在美国广泛发行这部纪录片。为了获得周日奥斯卡颁奖典礼的参赛资格，制片人不得不在纽约林肯中心安排为期一周的放映。

但当两位制片人登上奥斯卡领奖台时，他们并没有关注这些障碍。相反，他们的讲话集中在巴勒斯坦人在加沙和约旦河西岸面临的持续死亡和破坏上。

阿德拉告诉观众，“大约两个月前，我成为了一名父亲。”

“我希望我的女儿不必过上我现在这样的生活——总是担心定居者的暴力、房屋被拆毁和强制流离失所，而我的社区马萨费尔亚塔在以色列占领下每天都面临着这样的生活。”

阿德拉和亚伯拉罕都呼吁国际社会向以色列施压，要求其停止侵犯人权的行为。

“《No Other Land》反映了我们几十年来一直忍受的严酷现实，”阿德拉解释道。“我们呼吁世界采取严肃行动，制止这种不公正，制止对巴勒斯坦人民的种族清洗。”

与此同时，亚伯拉罕的评论专门针对观看奥斯卡颁奖典礼的大部分美国观众。

“这个国家的外交政策正在帮助阻断这条道路，”亚伯拉罕补充道，赢得了掌声。“难道你们看不到我们是紧密相连的吗——如果巴塞尔的人民真正自由和安全，我的人民才能真正安全？”

《阿诺拉》聚焦性工作者的人性

凭借五项获奖，《阿诺拉》也让公众关注到了一个被误解且常常被定型的群体：性工作者。

这部电影讲述了一位名叫阿诺拉的俄裔美国脱衣舞女的故事，她在布鲁克林的布莱顿海滩过着不稳定的生活。当一位俄罗斯寡头的小儿子对她产生好感时，阿诺拉开始想象自己过上更好的生活，于是当他向她求婚时，她答应了。

但当年轻人的父母要求废除婚姻时，一切都崩溃了——儿子逃跑了，留下阿诺拉独自承担后果。

这不是导演肖恩·贝克第一部以性工作者为主题的电影。他于2015年拍摄的电影《橘色》（Tangerine）完全用iPhone拍摄，讲述了一对跨性别性工作者在圣诞前夜的故事。这部电影成为他最成功的电影之一。

贝克在周日晚上的众多获奖感言中承认了性工作者和其他社会边缘人群对他的作品的影响。

贝克说，“我要感谢性工作者社区。他们分享了自己的故事。多年来，他们与我分享了他们的人生经历。我深表敬意。我与你们分享这一切。”

《阿诺拉》的女主角米奇·麦迪逊也对他的赞赏表达了自己的感激之情。

她在接受最佳女演员奖杯时说道，“我也想再次认可和尊重性工作者群体。”

“我将继续支持并成为盟友。所有这些了不起的人——我有幸结识的来自该社区的女性——是整个令人难以置信的经历中的亮点之一。”

艺术家抨击国内外的仇恨和独裁倾向

关于民主、歧视和人权等问题的疑问在当晚的活动中不断出现，这是一个微妙但明显的主题。

演员阿德里安·布罗迪在接受奥斯卡最佳男主角奖的致辞中，谈到了他对理想主义的追求，他回顾了自己今年和2003年的两次奥斯卡获奖经历，两次获奖都是凭借有关大屠杀的电影获得的。

布罗迪说：“我再次来到这里，是为了表达战争、系统性压迫、反犹太主义、种族主义和其他歧视所造成的挥之不去的创伤和影响。”

“我相信——我祈祷——这个世界会更健康、更快乐、更包容。我相信，如果过去能给我们带来什么教训的话，那就是提醒我们不要让仇恨不受控制。”

布罗迪凭借《钢琴家》（The Pianist）首次获得最佳男主角奖时才29岁，该片讲述了一位音乐家在二战期间在华沙贫民区生存的故事。今年，他再次凭借对拉兹洛·托特的演绎荣登最佳男主角奖，拉兹洛·托特是一位野蛮建筑师，他在大屠杀中幸存下来，却在美国面临反犹太主义和暴力。

另一位大赢家则探讨了 1964年至1985年巴西独裁统治的主题。

电影《我还在这里》（I’m Still Here）讲述了尤妮丝·帕伊瓦的真实故事。她的丈夫是一名国会议员，被巴西士兵拘留，从此下落不明。她一生致力于查明丈夫的下落。

在接受最佳国际影片奖时，导演沃尔特·塞勒斯对帕伊瓦的牺牲表示敬意。

塞勒斯告诉观众：“这个作品献给一位在独裁政权统治下遭受损失后，决定不屈服、反抗的女性。”

反抗也是奥斯卡主持人柯南·奥布莱恩晚间谈论的主题，他整个晚上基本上都避开了政治话题。

但随着《阿诺拉》开始赢得奖项，奥布莱恩忍不住对美国总统唐纳德·特朗普进行批评，后者对俄罗斯总统弗拉基米尔·普京表现出了亲和力，而普京被指控在乌克兰犯下战争罪。

“《阿诺拉》今晚过得不错。这是个好消息。已经赢得了两个奖项。我想美国人很高兴看到终于有人敢于对抗强大的俄罗斯人了，”奥布莱恩说道，现场掌声雷动。

肖恩·贝克、佐伊·索尔达娜和保罗·塔兹韦尔创下新的“第一”

对于几位获得提名的候选人来说，这是一个历史性的夜晚，他们的获奖打破了新的纪录。

此前从未有一位艺术家在同一个晚上凭借同一部电影获得四项大奖。直到周日贝克凭借其电影《阿诺拉》获得四项大奖。

他获得了最佳导演奖、最佳剪辑奖、最佳原创剧本奖和最佳影片奖，当晚结束时，他的怀里捧满了金色小雕像。

但其他获奖者赢得的奖项打破了多样性的障碍——这对奥斯卡来说是一项不小的任务，因为奥斯卡颁奖典礼以白人和男性为主。

例如，保罗·塔兹韦尔凭借百老汇音乐剧改编版《魔法坏女巫》获得最佳服装设计奖，成为第一位获得该奖项的非裔美国人。

“这真是太令人震惊了。感谢奥斯卡授予我这项意义重大的荣誉，”塔兹韦尔走上舞台，激动得哽咽着说道。“我是第一位凭借《魔法坏女巫》获得服装设计奖的黑人。我为此感到非常自豪。”

当时，观众大多起立鼓掌。

演员佐伊·索尔达娜也强调了她获奖的历史性意义，她登上舞台领取最佳女配角奖杯，以表彰她在音乐剧《艾米莉亚·佩雷斯》中的精彩表演。

索尔达娜说，“我的祖母于1961年来到这个国家。我是移民父母的骄傲，有梦想、有尊严、有勤劳的双手，我是第一位获得奥斯卡奖的多米尼加裔美国人。”

“我知道我不会是最后一个。我希望我因一个用西班牙语唱歌和说话的角色而获奖——如果我的祖母在这里，她会非常高兴。”

演员们证明电影的力量

尽管周日的奥斯卡颁奖典礼盛况空前，但好莱坞仍面临一个残酷的现实：自2020年新冠肺炎疫情爆发以来，电影业仍未走出疫情时代的低迷。

据行业网站Box Office Mojo称，美国票房的国内总收入从每年110多亿美元下降到2020年的仅20亿美元。

此后，销售额开始缓慢回升，但尚未达到疫情前的水平。例如，2024年，美国电影票房收入仅为86亿美元。

随着流媒体服务的竞争日益激烈，周日奥斯卡颁奖典礼上的艺术家们呼吁观众不要放弃电影的魅力。

贝克在领取奥斯卡最佳导演奖时说道，“我们在哪里爱上电影的？在电影院。”

“与观众一起在影院观看电影是一种体验，我们可以一起欢笑，一起哭泣，一起惊叫，也许一起坐在一起陷入绝望的沉默。在这个世界可能感觉非常分裂的时代，这一点比以往任何时候都更加重要。这是一种你在家里根本无法获得的共同体验。”

与此同时，布罗迪也反思了在艺术领域越来越不稳定的时代，从事演艺事业的不确定性。2003年，他在《钢琴家》中大获成功后，一直难以获得主角的职位。

布罗迪说，“演员是一个非常脆弱的职业。它看起来很迷人，在某些时候确实如此。但我有幸回到这里，让我收获了一些东西，那就是有了一些洞察力。无论你处于职业生涯的哪个阶段，无论你取得了什么成就，一切都会过去。”

另一方面，贝克强调了电影院本身面临的财务陷阱，特别是本地电影院。

他说，“目前，影院观影体验正受到威胁。电影院，尤其是独立影院，都举步维艰。我们必须支持他们。”