日本古老的能剧能否在新冠疫情中幸存？

尽管已有几个月没在听众面前进行过现场表演，但中森贤之助唱念传统日本能乐科白的清脆声音仍回荡在小型练习室里。

他举止优雅，练习这项古老艺术的相关动作，然而他宁静的外表之下掩盖着对能剧未来的深切忧虑。

新冠病毒大流行迫使日本各地的剧院闭门谢客，在其他传统艺术形式可以依靠私人支持者慷慨解囊或国家提供补贴时，能剧却只能在很大程度上依靠舞台表演。

甚至在大流行发生前，能剧的观众和演员已经在减少。业内一些人士担心，新冠病毒可能已为世界上现存最古老的剧院表演形式之一的艺术敲响了丧钟。

33岁的中森贤之助是一位能剧演员，他的家族在东京附近沿海城市镰仓经营一家能乐堂。他说，由于新冠病毒，“有很多演员停止了演出。”

“在大流行期间，我们可以举行多少场演出？我们可以以此谋生吗？这是一个大问题。”

在某些方面，能剧面临着与世界上其他受新冠疫情影响的艺术形式面临的相同危机。

尽管一些政府投入了资金支持表演艺术，但能剧演员表示，他们几乎看不到国家的支持，而且政府提供的东西也不切实际。

政府为演员提供了补贴，但中森说，保持社交距离的规定意味着演出时剧院一半的座位必须是空着的，因此即使有补贴，舞台表演也将失去财务前景。

他说：“在舞台上表演越多，损失越大。我们需要补贴，以便在无力举办演出时维持生计。”

能剧的历史可以追溯到公元八世纪，但是今天的演出很大程度上是在日本室町时代（1336年至1573年）能剧艺术的基础上发展起来的。

能剧被联合国教科文组织列入非物质文化遗产名录，这是一种以极简主义方式将舞蹈、音乐和戏剧结合在一起的艺术，与有着精致布景、妆容和服饰的歌舞伎表演有所区别。

演员戴着木制面具，身穿传统和服，脚着足袋，沿着舞台滑动。

能剧几乎都是由男性演员表演，他们用低沉的声音、悠长的语调唱念科白，这些台词对于现代观众来说难以理解其内容。

演员在鼓手和吹奏者的陪同下登上传统木制舞台，舞台后墙上装饰着一棵彩绘的松树。